Confirmada la Teoría Queso-Membrillo.

¡Atiende qué gañanazo!

Lo primero, perdón por la ausencia de actividad estos días. Ando muy liado organizando cosillas y además quería subir un post largo (cuando lo tenga listo, claro). De momento, una bagatela para ir haciendo tiempo.

Pasando el rato en el imprescindible (con todas las letras y más) Monkeys For Helping, me he encontrado con tal que este señor blog dedicado en exclusiva a la Teoría Queso-Membrillo.

¿Qué es esa chorrada?, se estarán preguntando. Nada más sencillo. Se trata de una vieja teoría que desarrollé en mis años mozos (en tiempos de mucha hambre, pero no de la de comer, ya me entienden) según la cual cuando uno ve por la calle a una tía que está como un queso, suele ir acompañada de un auténtico membrillo. Fácil, sencillo y verídico. Tanto que por lo visto otros han llegado de forma independiente a la misma conclusión que aquí el menda.

Si hablan el idioma de Chespir, disfruten de los sarcásticos comentarios de Mr Douchebag1. Si no, simplemente déjense llevar y admiren la magnífica colección de fotos dedicadas a distintas combinaciones queso-membrillo. Si no todas, la mayoría merecen la pena.

Vía: como ya he dicho, gracías a Monkeys For Helping por existir (y a Bizácoras por descubrirmelo).

P.D.: Si se han quedado con ganas de membrillazos (¡ack!), no se pierdan Lee Hotti.com (¡Diossss!, necesito retinas nuevas)

"En el día del libro regala tebeos": Traca final.

Aunque puede que sea un poco tarde ya para salir a comprar, aquí está la lista completa de recomendaciones sacada del grupo de correo infoweblogs y ordenadita alfabéticamente (mmmh... soy el único de la g). Da gusto ver a tanta gente volcada con el proselitismo comiquero. Hale, a disfrutarlo.


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Zona Negativa
Zumo de Zigurat

Las 5 principales: recomendaciones para regalar el domingo (y otras 5 de propina)

Siguiendo con la campaña "En el día del libro regala tebeos" (y siguiendo el ejemplo de otros blogs, para qué negarlo), aquí va mi lista de recomendaciones, en el orden en el que se me han ido ocurriendo:


1.- El Borbah - Charles Burns - Ed. La Cúpula

A la espera de que se edite el tomo de Agujero Negro (que merece muy mucho la pena), no puedo menos que recomendar este recopilatorio de historias del grandísimo, genial y descojonante El Borbah, otra creación magistral de Burns y su mente deliciosamente retorcida.
El Borbah es un detective privado vestido de luchador mexicano (¡gloriosamente sic!) que se mueve entre ¿mutantes?, robots y gente extravagante en general. Burns crea historias de misterio dignas del mejor cine de derribo, que El Borbah (¡ese ser!) "resuelve" a base de mamporros, chulería y un sentido del humor tirando al negro.

Burns dibuja tan bien como siempre, es decir, insuperablemente bien. El detallado dibujo en blanco y negro y la atmósfera enrarecida (entre el pulp y la nueva carne) le van como un guante a la historia. ¡Incluso caen un par de homenajes a Tintín! ¿Se puede pedir más?

Ideal para: cualquiera que sienta una mínima atracción por los detectives pulp (y/o los luchadores mexicanos).


2.- Los Muertos Vivientes - Robert Kirkman y Charlie Adlard (Toby Moore en el primer tomo) - Ed. Planeta De Agostini

El guionista Robert Kirkman es un tío listo. No sólo es un fan del (¿sub?)género de zombies, sino que conoce a la perfección todos sus resortes y sabe muy bien qué botones pulsar. Los muertos vivientes ('The Walking Dead' en versión original) es una obra de primera categoría, dentro y fuera del género. Se podrá discutir largo y tendido sobre la originalidad de las ideas de Kirkman (la premisa desde luego no es muy novedosa), pero, como muy bien dice el autor en un breve artículo aparecido si no recuerdo mal en el primer tomo, las mejores historias de zombies son las que hablan de los vivos y no de los muertos (no me atrevo a entrecomillar, hablo de memoria).

Eso es lo que se plantea Kirkman, con estupendos resultados, al menos en los tres tomos aparecidos por aquí hasta ahora. Más que como metáfora, Kirkman usa a los zombies como excusa para poner a un variado grupo de personajes en una situación extrema, lo que le permite estudiar sus reacciones y las relaciones entre ellos de una forma cercana y naturalista.
El dibujante del primer tomo, Toby Moore, hace una labor estupenda. Es claro, cuida la narrativa y ambienta bien. El estilo de Charlie Adlard es más oscuro, pero igualmente detallado y con muy buena mano para la expresividad de los personajes.

Ideal para: fans de los zombies y gafapastas irredentos por igual.


3.- Vertigo Pop: London - Peter Milligan y Phillip Bond - Ed. Norma

Tenía mis dudas sobre si poner este cómic en la lista de recomendados, ya que Norma ha dejado de publicar el sello Vertigo y puede ser difícil de encontrar. En cualquier caso, es una recomendación segura. Milligan toma un argumento clásico (que nos ha dado cientos de películas horribles) y le exprime todo el jugo que puede dar. La historia de un viejo rockero que quiere recuperar sus tiempos gloriosos y un joven músico callejero con mucha presencia y poco talento (y hasta aquí puedo contar) se convierte en una fábula con la dosis justa de moraleja. Milligan lleva la historia con pulso firme, crea personajes entrañables, secundarios geniales, se ríe de los tópicos del rock 'n' roll y del arte todo lo que quiere y sabe combinar la risa y el drama a la perfección. Quizás se le pueda reprochar un final un poco más flojo (aunque deja caer un par de comentarios metanarrativas bastante interesantes por boca de uno de los personajes (¡Diso, cómo me gusta la metanarrativa! (debería dejar de anidar paréntesis))). En cualquier caso, la moraleja no estorba (o al menos no demasiado) y es más que razonable.

Phillip Bond no desaprovecha la ocasión y lo borda. Es fresco, claro, dinámico y muy adecuado para la historia. El único reproche que se me ocurre es que a veces resulta un poco reiterativo con las expresiones faciales, pero me parece un problema menor.

Ideal para: melómanos varios, gente cool y cualquiera con ganas de pasar un buen rato.


4.- 20th Century Boys - Naoki Urasawa - Ed Planeta De Agostini


Perfecto regalo envenenado. 2oth Century Boys es una auténtica droga. Mi madre siempre me ha dicho que ni se me ocurra empezar a fumar, porque luego no voy a ser capaz de dejarlo. Lo que mi madre no sabía era que iba a probar otra clase de vicio, no mucho más barato (puede que más caro, de hecho). Porque 20th Century Boys engancha, ¡y cómo! Aunque la premisa inicial pueda resultar chocante (los protagonistas descubren que una fantasía que crearon cuando eran niños se está haciendo realidad siendo ellos ya adultos), el dominio absoluto del ritmo narrativo de Urasawa (y unos personajes a los que se les coge cariño desde la primera página) mantiene al lector pegado irremisiblemente al tomo hasta la última página. Eso por no hablar de lo mal que se pasa esperando a que llegue el tomo del mes siguiente. La historia es una sucesión constante de trampas para el lector (lo que puede cansar a algunos), jugando siempre con los enigmas que se desvelan, los que quedan ocultos y los que van surgiendo a lo largo del relato en los momentos más inesperados.

Urasawa dibuja a las mil maravillas. Es claro, técnicamente impecable, domina la anatomía y las expresiones faciales y hace a los personajes muy reconocibles. La pena es que la edición de Planeta queme mucho los negros y oscurezca en exceso los grises y las tramas. Por no mencionar que las páginas a originalmente a color están en el mismo blanco y negro que el resto. Al menos el papel tiene buen gramaje y no transparenta.

Ideal para: gente que no se coma las uñas y a la que no le improte que le engañen constantemente al contarle una historia. Ah, sí, y para los que estén dispuestos a leer al revés (en sentido japonés, vaya).



5.- Runaways - Brian K. Vaughan y Adrian Alphona - Ed. Panini

Last but not least. Brian K. Vaughan es uno de los guionistas jóvenes más prometedores del panorama actual. No es un auteur como puedan serlo Moore o Morrison (ni es tan bueno como ellos, en mi opinión), pero sus obras tienen una calidad media bastante superior a la media general. Vaughan tiene una capacidad sorprendente para alejarse de los tópicos (o en su defecto darles una vuelta de tuerca) a la hora de contar historias. Los Runaways (Fugitivos, para entendernos) son un grupo de chicos que descubren el terrible secreto que ocultan sus padres (a estas alturas me imagino que lo conoce todo aficionado a los cómics, pero prefiero no destriparlo) y se escapan de casa. La serie se convierte entonces en 'El Fugitivo', pero con seis adolescentes con superpoderes en lugar de un médico maduro. Los adolescentes en cuestión se nos presentan como estereotipos, pero van adquiriendo una consistencia sorprendente a medida que transcurre la serie. Vaughan crea expectativas constantemente y sorprende con soluciones narrativas poco habituales y a veces muy originales (ojalá se pudiera decir lo mismo de muchas otras series superheroicas). No es una obra maestra absoluta, pero se permite el lujo de no dar al lector lo mismo de siempre y no tomarle por idiota, que ya es mucho. Ahora mismo hay 12 números publicados en España y la colección está paralizada, a la espera de acumular más material americano. Un buen momento para ponerse al día con ella.

En cuanto a Adrian Alphona, su estilo limpio, cercano al amerimanga es ideal para la serie. Es claro, es expresivo y los personajes son siempre reconocibles. ¡Por Diso, si hasta se cambian de ropa (y se les sigue reconociendo a la perfección)! Aparte de eso, los personajes son anatómicamente creíbles, cosa que también parece un lujo hoy en día.

Ideal para: está pensada para enganchar a los chavales, así que ya sabéis, perfecta para vuestro sobrino/primo/¿hijo? quinceañero.


5 de propina:

Cinco recomendaciones, cinco, ya en otro plan:

1) Para los que estén ya un poco curtidos: Las aventuras de Luther Arkwright, de Bryan Talbot, coeditado por Alecta y Recerca. Lamentablemente desconozco si está disponible a día de hoy, pero es una auténtica obra maestra. Eso sí, mejor para lectores experimentados, porque es bastante experimental y se puede hacer durillo si no estás acostumbrado a leer cómics.

2) Para los gafapastas recalcitrantes: Fuerza-X /X-Tatix, de Peter Milligan y Mike Allred, editado por Planeta y posteriormente Panini La viva prueba de que los superhéroes también pueden ser cool (y desternillantes) y que tíos en mallas no significa necesariamente encefalograma plano (ni mucho menos).

3) Para los frikis irredentos: la colección entera de El Capitán Torrezno (5 tomos), de Santiago Valenzuela, editados por Edicions De Ponent. Sí, es una editorial sospechosa de gafapastismo, pero es imposible resistirse al encanto de Torrezno y sus aventuras y desventuras por el universo lleno de referentes creado por Valenzuela.

4) Para los que desprecian el cómic como medio de expresión: no voy a recomendar el Maus ni ningún otro cómic similar. Yo voto por el riesgo. Yo voto por Brian the Brain de Miguel Ángel Martín, recién reeditado por La Cúpula. Es una recomendación bastante radical, no lo voy a negar, pero si no engancha al destinatario, desde luego que le bajará los humos (la venganza se sirve fría, queridos drugos). Y regalando el Rubber Flesh (mismo autor, misma editorial, pero creo que más complicado de encontrar) ya ni te cuento.

5) Para todo el mundo: Consejos sexuales (1ª y 2ª parte), de Álvarez Rabo, editado por TMEO. ¿Vamos a negar que todos pensamos constantemente en lo único? Pues eso, he aquí un huevo (y la yema del otro) de consejos relativos a ese tema en el que todos pensamos pero del que no siempre sabemos tanto como nos gustaría. Hay consejos útiles y consejos pa' la risa, pero el descojono está garantizado.

Eso es todo. Me dejo unos cuantos, pero creo que 10 son más que suficientes. Como extra, también recomendaría echar un vistazo a la edición de Planeta de las tiras de Modesty Blaise, ya comentada por aquí, sobre todo a los aficionados a la ficción de espionaje.

Por cierto, perdón por el tochazo.

99 [y pico] discos invasores de conciencias (I): Herbie Hancock - B.S.O. Blow Up

Comienza en este post una serie espero que larga dedicada a discos de todo tipo y condición (sin atender al caracter gafapastesco o no que puedan tener), con el punto en común de ser discos que me gustan y que me obsesionan o me han obsesionado en algún momento. Espero que la serie llegue a los 99 e incluso se amplíe. Empezemos, pues.

Las bandas sonoras de las películas blaxplotation tienen una justa y bien ganada fama de ser compendios del mejor funk y soul de los años 70, pero si hay una película que los mods adoran (aunque es mucho más crítica con el swinging London de lo que muchos parecen creer) es Blow Up, de Michelangelo Antonioni. De la comunidad mod se podrán decir muchas cosas (sobre todo si uno es de León, pero ese es otro tema), pero por muy pesados que se pongan a veces con el revivalismo, hay que reconocer que gran parte de la música que reivindican bien merece un mayor (re)conocimiento.

En fin, a lo que íbamos. La banda sonora de Blow Up es sin duda uno de los mejores y más reivindicables ejemplos. Herbie Hancock adorna la peripecia metanarrativa del fotógrafo interpretado por David Hemmings con una pedazo de banda sonora jazzística que oscila entre el funky jazz del tema introductorio y las atmósferas relajadas de por ejemplo Jane's Theme (un tema bonito y sugerente como pocos).

La mayoría de temas están construidos sobre una base rítmica firme, con un groove constante de esos que invitan irremisiblemente al bailoteo (a ver quién es el guapo capaz de no mover ni los pies escuchando The Thief). Los instrumentistas (con el propio Hancock al órgano) bordan unas composiciones llenas de soul y (a ratos) sabor bluesero (¡y qué contrabajo, señores!). Algunos temas destacan especialmente de entre el conjunto por la variación estilística que aportan. Ahí está la percusión latina de Thomas Studies Photos, o el casi free jazz de The Naked Camera (no es por repetirme, pero ¡madre mía, qué contrabajo!).

La BSO se completa (al menos en la edición que yo conozco) con dos temas del grupo Tomorrow (que no aparecen en la película por ninguna parte, salvo que yo recuerde mal), que sinceramente creo que no aportan demasiado, y un temazo de los Yardbirds. Los propios Yardbirds aparecen en una mítica escena de la película, con un jovencísimo Jimmy Page (¡Jimmyyy!) a la guitarra y el gran Jeff Beck destrozando a su vez la suya al más puro estilo The Who. El tema en cuestión es una versión absolutamente salvaje de Train Kept A-rollin' con el nombre cambiado a Stroll On para evitar problemas de copyright, al parecer.

En fin, una banda sonora sesentera de libro, con el bueno de Herbie y sus músicos dándolo todo y más y los Yardbirds en plena forma. ¡Como para no obsesionarse con este disco!

Asociación Nuevo Renacer

Ortomítica publicidad viral de la MTV. Pasen y vean, no tiene desperdicio. La canción de los Happiness la tengo desde ya entre ceja y ceja (¡colleja!).

Eso sí, yo ya no sé si la gente que comenta en el foro de la página se lo toma en serio o les sigue la corriente a los publicistas (prefiero creer lo segundo, la verdad).

Vía: Cretinolandia

Y recuerda: ¡Regala tebeos o Chuck Norris tendrá que hacer algo muy desagradable al respecto!

En el día del libro regala tebeos.

Genial idea que he sacado del imprescindible La Cárcel de Papel (si no lo conoces ya estás tardando). Así que a todo el mundo a regalar tebeos. Me da igual que sean frikis, gafapastas, clásicos, infantiles, juveniles o seniles (eso sí que sean buenos, por el amor de Mike).



Diseño (c) de David Lafuente y Josep Busquet

Felisinda!!

Los ínclitos (y legendarios) Superputa siguen haciendo de las suyas. A falta de ver cosa de la mitad de la serie (a ver si me pongo al día), no puedo menos que recomendar vivamente su culebrón Felisinda (tal que aquí todos los capítulos bien juntitos), disponible en formato avi y 3gp, para los moviladictos. Puro derribo, oigan.

Vía: Gracías por avisar, DJ

El auténtico futuro profesional de los científicos frikis.

Un claro (y estupendo) futuro profesional, desde luego: guionistas de Futurama. Desde luego, en la serie se nota. Es curioso, amén de revelador, comprobar (al final de la página) el nivel las credenciales de los guionistas en cuestión.

También al final de la página hay un enlace con muy buena pinta (aún no lo he ojeado en condiciones) sobre curiosidades matemáticas en los Simpson (en inglés, i'm sorry).

Visto todo esto, me reafirmo en mi vieja idea de que ¡las matemáticas molan!

Vía: Gracias Pau por el material. ¡Ortomítico!

Por qué no debemos odiar los ochenta...

... si hemos crecido en los 90.

Compárenme éste vídeo ochentero, totalmente gayer (nada que objetar al respecto, eso sí) y con un estilismo como mínimo discutible, pero con toques estéticos curiosos con éste otro de los primeros noventa, ultragayer y cien por cien castizo.

¿Ven como los ochenta no eran tan malos? (Conste que lo dice alguien que siempre odió esa época).

Vía: muchas gracias por el material, Millán